هناك شيء لا يُنسى في دخول المعركة مع بطلة لا تكتفي بمجرد النجاة، بل تخطف الأضواء وتفرض وجودها بكل قوة. وعلى الرغم من أن الشخصيات الأنثوية لا تزال ممثلة بشكل محدود جدًا في ألعاب التصويب، إلا أن القليلات اللاتي يظهرن يتركن بصمة تدوم طويلًا بعد انتهاء المهمة الأخيرة. هذه الألعاب الست لا تقدم فقط أسلوب لعب ناري دقيق وأكشن مبتكر، بل تفعل ذلك من خلال بطلات يتمتعن بتعقيد وجاذبية وعمق يفوق بكثير نظراءهن من الذكور.

وللتوضيح، هؤلاء النسوة لسن مجرد “شخصيات أنثوية قوية” بالمعنى التقليدي السطحي، بل هن شخصيات مكتوبة بعناية، يحملن أسلوبًا خاصًا، ودافعًا واضحًا، وينسجمن تمامًا مع عالم ألعابهن كما تنسجم اليد داخل قفاز بلا أصابع غارق في الدم.

Wolfenstein: Youngblood

لا يمكنك تهجئة الفوضى دون M.A.Y.

تأخذ Wolfenstein: Youngblood وحشية قتل النازيين وتضيف إليها جرعة من الفوضى على طريقة الجيل الجديد، بفضل التوأمتين Blazkowicz، Jess وSoph. هاتان الابنتان لبطل السلسلة B.J. Blazkowicz لا تمثلان مجرد نسختين من والدهما مرتديتين سترات جلدية، بل هما صاخبتان، متهورتان، ومهووستان بإطلاق النار، تضحكان أثناء المعارك وتلقيان العبارات الساخرة بنفس عنف ضربات المطرقة.

تقع أحداث اللعبة في نسخة بديلة من باريس في ثمانينات القرن الماضي، تغرق في أجواء النيون والنازية، وتبتعد عن الجدية المعتادة في السلسلة لتحتضن متعة اللعب التعاوني بشكل كامل. وعلى الرغم من أن القصة لا تحمل ثقل The New Colossus، إلا أن أسلوب إطلاق النار يتميز بالقوة، ونظام الترقيات، الذي يسمح للاعبين باختيار قدرات مثل التخفي أو زيادة ضرر الهجمات الجسدية، يُضيف طبقات متنوعة إلى ساحة المعركة. سواء اختار اللاعب Jess أو Soph، فإن التجربة تبقى واحدة: عاصفة من الرصاص، والوقاحة، وأواصر الأخوّة المشتعلة.

Returnal

Housemarque وأزمة الوجود في الجحيم الناري

هناك سبب يجعل Returnal توصف بأنها واحدة من أكثر الألعاب قسوة نفسيًا على منصة PlayStation 5. الأمر لا يقتصر فقط على آليات الـ roguelike القاسية، بل على أن Selene Vassos، طيارة فضاء في منتصف العمر بصوت جامد وماضٍ يطاردها، تنهار صحتها النفسية مع كل موت جديد.

كوكب Atropos لا يبدو ساحة معركة بقدر ما هو كابوس مستيقظ، بهندسة معمارية عدائية، وكائنات بيوميكانيكية مرعبة، وبنية زمنية متكررة تجعل Selene تكتشف جثثها في كل دورة. الأسوأ من ذلك، أنها ليست جندية أو المختارة لإنقاذ البشرية؛ بل مجرد مستكشفة تحاول فهم قصة رعب كونية تعاديها بعمق. أسلوب التصويب من منظور الشخص الثالث يعتمد على سرعة رد الفعل، المراوغة الحادة، وتراكم خصائص الأسلحة خلال كل محاولة، لكن ما يمنح التجربة طابعها المؤلم هو إصرار Selene البارد. هي لا تحاول إنقاذ العالم، بل تحاول فقط الهروب.

Resident Evil 3 Remake

مدينة واحدة. وحش واحد. فتاة واحدة تحمل قاذفة صواريخ.

عندما صدرت Resident Evil 3 Remake في عام 2020، منحت Jill Valentine لحظة البطولة المليئة بالقوة والواقعية التي تستحقها. فهي ليست غريبة عن رعب الكائنات البيولوجية العضوية، فقد كانت واحدة من مؤسسي BSAA بعد نجاتها من قصر Spencer، لكن هذا الجزء يُجردها من عناصر الفريق ويتركها وحيدة تمامًا في Raccoon City بينما Nemesis يطاردها بلا هوادة.

تمت إعادة تصميم Jill بشكل كامل عن مظهرها القديم في Resident Evil 3: Nemesis، حيث تخلت عن البلوزة القصيرة لصالح زي أكثر واقعية وملائمًا للقتال، مع حفاظه على طابعها الأنيق. اللعب يميل إلى الأكشن أكثر من رعب البقاء، ويُقدم ميكانيكية تفادي تمنح مكافآت عند التوقيت المثالي عبر لحظات تباطؤ زمني تسمح بهجوم مضاد. لكن ما يجعل Jill تتألق فعلًا هو صلابتها التي لا تهتز. سواء كانت تشق طريقها وسط الأزقة المشتعلة أو تواجه سلاحًا بيولوجيًا متحولًا مباشرة بقاذفة قنابل، فإنها لا تتراجع. هي لا تنتظر الدعم، لأنها ببساطة هي الدعم.

Tomb Raider

Lara Croft لم تنجُ فحسب بل شقت طريقها بالقتل

عندما أعادت Tomb Raider عام 2013 تقديم شخصية عالمة الآثار الشهيرة، كانت Lara Croft بحاجة ماسة لإعادة تصور. اختفى ذلك النموذج الهادئ المليء بالثقة والنكات الذكية من حقبة PS1، لتحل محله شخصية تنزف وتنكسر وتصرخ، لكنها أيضًا تتعلم بسرعة مذهلة.

ما يبدأ كمحاولة يائسة للنجاة من غرق سفينة يتحول إلى قصة نشأة مكتوبة بالدم. جزيرة Yamatai تعج بالعبّاد المتطرفين والحيوانات المفترسة والأطلال المليئة بالألغاز البيئية. وبينما يحظى القوس بالكثير من الاهتمام كأداة قتال جديدة، إلا أن Lara لا تقل فتكًا بالمسدسات والبنادق والمتفجرات. تحولها من ناجية مذعورة إلى قاتلة ماهرة يترك شعورًا غير مريح، لكنه مقصود تمامًا. هذه النسخة من Lara لم تصل إلى المجد بالصدفة، بل زحفت عبر الجحيم كي تصنع مكانها فيه.

Control

في هذا المكتب الفيدرالي، المديرة ترتدي الأحمر

Control لا تقدم للاعبين مجرد سلاح ناري، بل تمنحهم الـ Service Weapon، وهو سلاح يشوه الواقع ويتحول إلى أشكال مختلفة أثناء القتال. وJesse Faden ليست بطلة أكشن تقليدية ذات ماضٍ مضطرب فحسب، بل هي المديرة الجديدة للمكتب الفيدرالي للسيطرة، وهي وكالة حكومية سرية تقع داخل ممرات لا نهائية ومتغيرة في مبنى يُعرف باسم Oldest House.

هدوء Jesse وفضولها يثبتان أقدامها في عالم يعج بالفوضى. في لحظة تتحدث إلى مفتاح ضوء يمتلك وعيًا ذاتيًا ينقلها إلى نُزل بُعدي، وفي اللحظة التالية تُسقط كتلًا من الخرسانة على عملاء خاضعين لغسيل دماغ باستخدام قوى التحريك العقلي. ما يجعلها مميزة هو مدى طبيعية ردود أفعالها تجاه هذا الجنون. تجد نفسها وسط واقع كوني غريب، وجثث طافية، وعمال نظافة يتكلمون بالألغاز، لكنها تتعامل مع كل ذلك بثبات. أسلوب إطلاق النار متقن، لكن ما يجعل Jesse لا تُنسى هو قواها الخارقة وقدرتها على قيادة مؤسسة تنهار من الداخل وكأن الأمر جزء من مهامها اليومية.

Metroid Prime 2: Echoes

Samus لا تتحدث كثيرًا، لكنها لا تحتاج إلى ذلك

في Metroid Prime 2: Echoes، تدخل Samus Aran أحد أكثر البيئات تميزًا من حيث التصميم البصري في السلسلة، وهو كوكب Aether المنقسم إلى بُعدين: بُعد الضوء وبُعد الظلام. ما يلفت الانتباه في شخصية Samus في هذا الجزء ليس فقط كونها صائدة جوائز ترتدي بدلة قوة، بل أنها تظل تقريبًا صامتة تمامًا ووحيدة طوال الوقت، ورغم ذلك تفرض حضورًا أقوى من معظم الشخصيات التي تتمتع بأداء صوتي.

أسلوب اللعب يمزج بين إطلاق النار من منظور الشخص الأول واستكشاف البيئات المعقدة التي تتطلب حل الألغاز، مع تركيز على مسح العناصر وتبديل البُعدين للتقدم. كل ترقية، من Dark Beam إلى Screw Attack، تعزز الشعور بأن Samus تسيطر على عالم يهدف إلى القضاء عليها باستمرار. وبحسب تقاليد سلسلة Metroid، فإنها لا تفعل ذلك من أجل المجد أو الاعتراف. لا تتراجع، لا تلقي الخُطب، بل تعتمد فقط على البراعة، والحسابات الدقيقة، والقوة النارية الساحقة في مواجهة عالم ينقسم على نفسه.